Πρακτορείο Ειδήσεων Fars – οπτική ομάδα: Τώρα όλος ο κόσμος γνωρίζει ότι το Κατάρ είναι ο οικοδεσπότης του Παγκοσμίου Κυπέλλου, έτσι καθημερινά μεταδίδονται ειδήσεις από αυτή τη χώρα σε όλο τον κόσμο.

Η είδηση ​​που κυκλοφορεί αυτές τις μέρες είναι ότι το Κατάρ φιλοξενεί 40 γιγάντια δημόσια γλυπτά. Έργα που το καθένα παρουσιάζουν πολλές ιστορίες. Φυσικά, κανένα από αυτά τα γιγάντια έργα δεν είναι συνηθισμένα έργα, αλλά καθένα από αυτά συγκαταλέγεται στα πιο ακριβά και σημαντικά έργα τέχνης τα τελευταία εκατό χρόνια του καλλιτεχνικού χώρου. Από τον Jeff Koons και τη Louise Bourgeois μέχρι τον Richard Serra, ο Damon Hirst και δεκάδες άλλοι σπουδαίοι καλλιτέχνες είναι παρόντες σε αυτή την εκδήλωση.

Γεγονότα όπως αυτό δείχνουν ότι το Παγκόσμιο Κύπελλο δεν είναι απλώς μια μικρή περίοδος ποδοσφαιρικών αγώνων και μπορεί να οριστεί ως η πολιτιστική σφαίρα της εποχής. Αυτός είναι ο λόγος που το Κατάρ, μια χώρα που δεν είχε δει πολλά αγάλματα πριν, φιλοξενεί τώρα τα πιο σημαντικά αγάλματα στον κόσμο.

Ήταν μόλις πριν από λίγους μήνες που το πεντάμετρο χάλκινο άγαλμα του Ζινεντίν Ζιντάν που χτυπούσε το στήθος του Μάρκο Ματεράτσι έγινε σημείο διαμάχης μεταξύ των πολιτών του Κατάρ και πολλοί δεν εκτιμούσαν την παρουσία του στη δημόσια αρένα και στον αστικό ανοιχτό χώρο, αλλά τώρα με μικρή απόσταση από αυτές τις αντιπαραθέσεις. Η πόλη της Ντόχα έχει μετατραπεί σε μια ανοιχτή γκαλερί και φιλοξενεί 40 εξέχοντα και διάσημα έργα, τα οποία είναι γενικά σύγχρονα έργα που παράγονται μετά το 1960.

Η ιστορία αυτού του χάλκινου αγάλματος πέντε μέτρων του Ζινεντίν Ζιντάν που χτυπά το στήθος του Μάρκο Ματεράτσι με το κεφάλι του ξεκινά από το 2013, το οποίο αποκαλύφθηκε στο Κατάρ. Αλλά μόνο λίγες μέρες μετά την τελετή των αποκαλυπτηρίων, ορισμένοι Κατάρ ζήτησαν την απομάκρυνση του αγάλματος επειδή προωθούσε την ειδωλολατρία και άλλοι περιέγραψαν το άγαλμα ως ενθαρρυντική βία. Τελικά, η κυβέρνηση του Κατάρ απάντησε θετικά σε αυτές τις διαμαρτυρίες και αφαίρεσε το αμφιλεγόμενο άγαλμα του Ζινεντίν Ζιντάν, αλλά πριν από λίγους μήνες, αυτό το άγαλμα τοποθετήθηκε ξανά στη δημόσια αρένα και αποκαλύφθηκε.

Ανάμεσα σε αυτή την πολύτιμη συλλογή, υπάρχει ένα έργο του Τζεφ Κουνς, ύψους 21 μέτρων που ονομάζεται «Dugong», ένα παράξενο πλάσμα που θα επιπλέει στα νερά του Κατάρ. Τα έργα του Τζεφ Κουνς είναι από τα πιο ακριβά έργα τέχνης στον κόσμο σήμερα.

Ένας από τους συμμετέχοντες σε αυτό το πρόγραμμα είναι ο διάσημος Αμερικανός καλλιτέχνης Jeff Koons, ο οποίος έχει πουλήσει πολλά έργα τέχνης σε αστρονομικές τιμές κατά τη διάρκεια της καριέρας του και πρόσφατα πήρε το ρεκόρ του πιο ακριβού εν ζωή καλλιτέχνη από τον David Hockney.

Μεταξύ άλλων έργων που υπάρχουν στο Κατάρ, μπορούμε να αναφέρουμε το γλυπτό «Κόκορας» της «Katerina Fritsch», «Gates to the Sea» της «Simone Fittal» και «7» του «Richard Serra».

«Κόκορας» της «Κατερίνα Φριτς»

Το «7» είναι έργο του «Richard Serra», ο Serra είναι ένας από τους κορυφαίους γλύπτες και ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες στο χώρο της δημόσιας τέχνης. Έφτιαξε το πρώτο του γλυπτό στη Μέση Ανατολή βασισμένος στις ιδέες του Ιρανού μαθηματικού Abu Sahl Kohi. Κατασκεύασε το άγαλμα των 7 ύψους 80 ποδιών στη Ντόχα μπροστά από το Μουσείο Ισλαμικών Τεχνών του Κατάρ το 2011. Ανέφερε την ιδέα της κατασκευής αυτού του τεράστιου αγάλματος με βάση την πίστη στην ιερότητα του αριθμού 7 και επίσης γύρω του οι 7 πλευρές σε κύκλο δίπλα σε ένα βουνό. Έχει εξετάσει δύο πηγές έμπνευσης για τη γεωμετρία του έργου του. Αυτό το γλυπτό είναι κατασκευασμένο από 7 φύλλα χάλυβα σε κανονικό σχήμα 7 όψεων

Ανάμεσα στα 40 έργα αυτής της δημόσιας έκθεσης, υπάρχει επίσης μια συλλογή από γλυπτά και προσωρινές εγκαταστάσεις του σύγχρονου Ιάπωνα καλλιτέχνη Yayoi Kusama στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης.

Ο Yayoi Kusama (22 Μαρτίου 1929) είναι ένας σύγχρονος Ιάπωνας καλλιτέχνης που εργάζεται κυρίως στον τομέα της γλυπτικής και της σύνθεσης. Δραστηριοποιείται επίσης σε άλλα καλλιτεχνικά μέσα όπως ζωγραφική, περφόρμανς, κινηματογράφος, μόδα, ποίηση και συγγραφή ιστοριών. Στη Σχολή Τεχνών και Χειροτεχνίας του Κιότο, μελέτησε το παραδοσιακό ιαπωνικό στυλ ζωγραφικής που ονομάζεται Nihonga. Όμως εμπνεύστηκε από τον αμερικανικό αφηρημένο εξπρεσιονισμό και δημιουργεί τέχνη, ειδικά στον τομέα της σύνθεσης, από τη δεκαετία του 1970.

Φυσικά, ο πλήρης κατάλογος των καλλιτεχνών των οποίων τα έργα εκτίθενται στον δημόσιο χώρο του Κατάρ περιλαμβάνει ζωντανούς και νεκρούς διεθνείς καλλιτέχνες καθώς και αρκετούς καλλιτέχνες του Κατάρ. Έργα των «Tom Classen», «Isa Janzen» και… εγκαθίστανται και εκτίθενται επίσης στη Ντόχα του Κατάρ με την ευκαιρία αυτή.

Επίσης, θα εκτεθούν έργα των Ernesto Neto, Kaus, Ugo Rondinone, Rashid Johnson, Fischli & Weiss, Franz West, Fay Toogood και Lawrence Weiner.

«Mother» της «Louise Bourgeois», «Doors to the Sea» του «Simone Fittal» και «Ship» του Faraj Dham.

Εκτός από διάσημους και ακριβούς καλλιτέχνες του κόσμου, παρόντες σε αυτή την εκδήλωση δίνουν και καλλιτέχνες από το Κατάρ. Μεταξύ των τοπικών ταλέντων στην παράσταση είναι ο καλλιτέχνης από το Κατάρ Shawa Ali, ο οποίος εξερευνά τη σχέση μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος της Ντόχα μέσα από πυκνές, στοιβαγμένες γλυπτικές φόρμες. Το Aqab (2022) Ο συνεργάτης του Κατάρ «Shaq Al Minas» Lusail Marina θα εγκατασταθεί επίσης κατά μήκος του πεζόδρομου. Άλλοι καλλιτέχνες όπως οι "Adel Abedin", "Ahmad Al-Bahrani", "Salman Al-Mulk", "Monira Al-Qadiri", "Simon Fattal" και "Faraj Deham" είναι μεταξύ των άλλων καλλιτεχνών των οποίων τα έργα θα εκτεθούν στο αυτό το γεγονός.

Το έργο «Public Art Program» διαχειρίζεται ο Οργανισμός Μουσείων του Κατάρ, στον οποίο ανήκουν όλα τα έργα που εκτίθενται. Το Μουσείο του Κατάρ διευθύνεται από τον Σεΐχη Al-Mayasa bint Hamad bin Khalifa Al-Thani, την αδερφή του κυβερνώντος εμίρη και έναν από τους πιο σημαντικούς συλλέκτες έργων τέχνης στον κόσμο, και ο ετήσιος προϋπολογισμός αγορών του υπολογίζεται σε περίπου ένα δισεκατομμύριο δολάρια. Από αυτή την άποψη, τις τελευταίες εβδομάδες, το Μουσείο του Κατάρ ανακοίνωσε επίσης το ελκυστικό πρόγραμμα εκθέσεων και την ανακαίνιση του Μουσείου Ισλαμικής Τέχνης ταυτόχρονα με το Παγκόσμιο Κύπελλο.

Τέλος, καθώς πλησιάζει το Παγκόσμιο Κύπελλο FIFA του Κατάρ 2022, τα Μουσεία του Κατάρ (QM) ανακοίνωσαν ένα εκτεταμένο πρόγραμμα δημόσιας τέχνης που θα εφαρμοστεί σταδιακά όχι μόνο στη μητρόπολη της πρωτεύουσας Ντόχα, αλλά και σε αυτό το μικρό εμιράτο στον Περσικό Κόλπο. .

Όπως προβλέπεται από τα Μουσεία του Κατάρ (QM), οι δημόσιοι χώροι, τα πάρκα, τα εμπορικά κέντρα, οι σιδηροδρομικοί σταθμοί, τα γήπεδα ψυχαγωγίας, τα πολιτιστικά ιδρύματα, το διεθνές αεροδρόμιο Hamad και τέλος, τα οκτώ στάδια που φιλοξενούν το Παγκόσμιο Κύπελλο του 2022 έχουν ανακαινιστεί και έχουν τοποθετηθεί αγάλματα . Το έργο, με τίτλο «Μεγάλο Μουσείο Τέχνης σε Δημόσιους Χώρους (Υπαίθριο/Υπαίθριο)» θα ξεκινήσει ενόψει των εορτασμών του Παγκοσμίου Κυπέλλου FIFA και αναμένεται να προσελκύσει περισσότερους από ένα εκατομμύριο επισκέπτες.

Η έναρξη του προγράμματος δημόσιας τέχνης έρχεται μόλις μήνες αφότου ο Οργανισμός Μουσείων του Κατάρ ανακοίνωσε τρία μουσεία για τη Ντόχα: μια πανεπιστημιούπολη σύγχρονης τέχνης που σχεδιάστηκε από τον Alejandro Aravena, ένα μουσείο ανατολίτικης τέχνης σχεδιασμένο από τους Herzog και de Meuron. », και το μουσείο «Κατάρ ΟΜΑ». Ο Οργανισμός Μουσείων παρουσίασε επίσης το πρώτο Μουσείο Ολυμπιακών Αγώνων και Αθλητισμού του Κατάρ 3-2-1, σχεδιασμένο από τον αρχιτέκτονα Χουάν Τσιμπίνα με έδρα τη Βαρκελώνη, στο Διεθνές Στάδιο Khalifa τον Μάρτιο.

 

 

Ο Διευθυντής Δημόσιας Τέχνης των Μουσείων του Κατάρ, Abdulrahman Ahmed Al Ishaq, δήλωσε σε μια δήλωση: «Περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, το Πρόγραμμα Δημόσιας Τέχνης των Μουσείων του Κατάρ είναι μια υπενθύμιση ότι η τέχνη είναι παντού γύρω μας, δεν περιορίζεται σε μουσεία και γκαλερί και μπορεί να την απολαύσουμε. Και γιόρτασε, είτε πηγαίνεις στη δουλειά, είτε στο σχολείο είτε στην έρημο είτε στην παραλία.

Το αναμνηστικό στοιχείο «Le Pouce» (που σημαίνει «ο αντίχειρας» στα Ισπανικά). Το πρώτο δείγμα αυτού του δημόσιου μνημείου βρίσκεται στο Παρίσι

Σε τελική ανάλυση, η υπαίθρια γλυπτική που ορίζεται ως «δημόσια τέχνη» μπόρεσε να προσελκύσει πολλά κοινά σε πολλές χώρες του κόσμου. Από το 1960 και μετά, οι καλλιτέχνες προσπάθησαν να αποστασιοποιηθούν από τον χώρο των κλειστών γκαλερί, που γενικά ακολουθούσε η ελιτίστικη τάση, και να ενταχθούν σε δημόσιους χώρους και ανοιχτούς χώρους. Στην πραγματικότητα, αυτή η σύγχρονη τάση προσπάθησε να σβήσει τις γραμμές του διαχωρισμού εκλαϊκεύοντας την τέχνη. Τη διαχωριστική γραμμή μεταξύ έργων τέχνης-κοινού, λαϊκής-ελιτιστικής τέχνης, έντεχνης-μη τέχνης κ.λπ. και με αυτή τη μέθοδο διοχετεύουν νέο αίμα στις φλέβες του καλλιτεχνικού κόσμου και του δίνουν νέα ζωή.

Ως εκ τούτου, στα τέλη του 20ου αιώνα και στις αρχές του 21ου αιώνα, η δημόσια τέχνη βρήκε μια επίσημη και επαγγελματική μορφή, που στοχεύει στη δημιουργία μιας δημιουργικής και παγκόσμιας εκδήλωσης και στη δημιουργία αλληλεπίδρασης με το κοινό/γνώστες. Στην πραγματικότητα, από αυτή την περίοδο ήταν που παρατηρήθηκε όλο και περισσότερο η προσοχή στις αμοιβαίες επιδράσεις της δημόσιας τέχνης με το κοινό.

Αυτές τις μέρες, το Παγκόσμιο Κύπελλο του Κατάρ δημιούργησε την ευκαιρία πολλά από τα πιο σημαντικά γλυπτά και στοιχεία και διασκευές που έγιναν τις τελευταίες δεκαετίες να είναι διαθέσιμα σε επισκέπτες και θεατές ποδοσφαίρου.

Αναμφίβολα, αυτή η διοργάνωση μπορεί να αποτελέσει διπλή έλξη για το κοινό και τους θεατές που είναι παρόντες στο Κατάρ μαζί με ποδοσφαιρικούς αγώνες. Η έλξη του πολιτισμού και η επιρροή των έργων τέχνης.

Το Παγκόσμιο Κύπελλο Ποδοσφαίρου του Κατάρ 2022 θα ξεκινήσει στις 21 Νοεμβρίου με τον αγώνα μεταξύ της Σενεγάλης και της Ολλανδίας στο στάδιο Al-Thumamah κοντά στο διεθνές αεροδρόμιο Hamad.